Теория:

Художественный стиль барóкко постепенно заменил собой искусство Высокого Возрождения. (Подробнее о зарождении барокко можно прочитать здесь.) Почему же этот стиль стал так популярен? Здесь сыграли роль два фактора:
  • католическая церковь, желая отвлечь верующих от строгой протестантской культуры, стала заказывать строительство храмов необычной формы с красивой и пышной отделкой;
  • укрепившие свою власть короли стремились таким образом продемонстрировать всем своё богатство и влияние.
Яркие краски, позолота, лепные украшения, большое количество скульптур и картин — всё это характерные черты барокко. В \(XVIII\) веке эти особенности проявились ещё сильнее, потому что многие влиятельные дворяне и разбогатевшие буржуа также стали строить себе дворцы и украшать их в барочном стиле.
 
Архитектура барокко сильно отличалась от готической, которая долгое время господствовала в Европе. В постройках появились плавные изогнутые линии, многоэтажные галереи с большими арочными окнами, отчего даже храмы теперь выглядели очень нарядно и больше походили на дворцы. Одним из лучших представителей архитектуры барокко являлся итальянец Франческо Борромини.
 
1648px-Palazzo_della_Sapienza.png
1732px-Stift_melk_001_2004.png
Рис. \(1\). Церковь Сант-Иво алла Сапиенца.
Архитектор Франческо Борромини
 Рис. \(2\). Монастырь в Мельке (Австрия)
 
Ещё больше пышность и нарядность проявлялись в отделке помещений. Все углы по возможности скруглялись, часто использовались зеркала, богатые ткани, росписи, мебель затейливого вида с резьбой и позолотой.
 
1403px-Versailles_Chapel_-_July_2006_edit.png
1484px-Capitole_Toulouse_-_Salle_des_Illustres_-_Toulouse_coopérant_à_la_défense_nationale_1897_-_Jean-André_Rixens.png
Рис. \(3\). Часовня в Версале.
Внутреннее убранство
Рис. \(4\). Роспись потолка.
Капитолий, Тулуза
 
В живописи барокко — это мягкие формы, яркость, пышность и красочность. Кроме мифологических сцен, портретов и пейзажей на картинах появляются натюрморты — изображения различных предметов неживой природы. Среди художников наиболее выдающимися стали Караваджо и Рубенс.
 
1057px-Michelangelo_Caravaggio_062.png
1651px-Peter_Paul_Rubens_Peter_Paul_Rubens_-_The_Artist_and_His_First_Wife,_Isabella_Brant,_in_the_Honeysuckle_Bower.png
Рис. \(5.\) Юноша с корзиной фруктов.
Караваджо
Рис. \(6\). В жимолостной беседке.
Питер Пауль Рубенс 
Источники:
Рис. 1. Церковь Сант-Иво алла Сапиенца. Общественное достояние. (Дата обращения: 10.10.2022.)
Рис. 2. Монастырь в Мельке (Австрия). Общественное достояние. (Дата обращения: 10.10.2022.)
Рис. 3. Часовня в Версале. (Дата обращения: 10.10.2022.)
Рис. 4. Роспись потолка. Капитолий, Тулуза. Общественное достояние. (Дата обращения: 10.10.2022.)
Рис. 5. Юноша с корзиной фруктов. Караваджо. Общественное достояние. (Дата обращения: 10.10.2022.)
Рис. 6. В жимолостной беседке. Питер Пауль Рубенс. Общественное достояние. (Дата обращения: 10.10.2022.)