Теория:
Реформация, английская и французская буржуазная революции, идеи Просвещения привели к сильным изменениям в сознании людей и жизни общества. Личности королей, да и многих священнослужителей, теперь не казались людям полубожественными и уже не вызывали священного трепета. И чтобы как-то этот трепет сохранить, церковные и придворные ритуалы старались делать просто красивыми и торжественными, хотя бы внешне. Пышные одеяния, длинные шествия, сложные церемонии — всё это превращало церковную и придворную жизнь в набор театрализованных ритуалов.
По схожему пути шла и светская жизнь. В моду, особенно во Франции, входят так называемые салóны. Это были своего рода клубы по интересам, собиравшиеся в домах аристократов, куда приглашались также художники, писатели, учёные. Здесь обсуждались новинки литературы и искусства, различные научные вопросы и даже проводились диспуты по вопросам государственного устройства. Приглашение и успех в известных салонах для многих (причём не только для аристократов) открывали путь к популярности и успешной карьере. Здесь литераторы представляли свои сочинения, художники устраивали выставки и получали новые заказы. Во многом благодаря салонам стали так известны великие просветители Дени Дидро и Вольтер.
Рис. \(1\). Чтение Вольтера в салоне мадам Жофрен
Писатели в поисках театральных сюжетов всё больше обращались к жизни простого народа, и это соответствовало духу эпохи и настроениям общества. Именно поэтому так популярны стали пьесы Бомарше с его вездесущим Фигаро.
Большое развитие театр получил в Италии, особенно в Венеции, на родине знаменитого карнавала, который постепенно превращался из праздника в образ жизни многих людей. Здесь оставался очень популярным и народный театр масок (по-итальянски комедия дель а́рте) с его традиционными героями — Арлекином, Пьеро, Коломбиной и другими персонажами. Знаменитые столичные и маленькие бродячие труппы давали представления, высмеивая людские пороки и восхваляя добродетели. Образ комедии дель арте показан в сказке о приключениях Буратино.
Рис. \(2\). Представление комедии дель арте
Театр масок всеми силами пытался сохранить итальянский драматург Карло Гоцци и специально писал для него сказочные пьесы. Лучшие произведения Гоцци не сходят с театральных подмостков вот уже более \(200\) лет, а многие из них экранизированы. Это «Ворон», «Любовь к трём апельсинам», «Король-олень», «Турандот» и другие.
Рис. \(3\). Карло Гоцци
Оппонентом Гоцци выступал Карло Гольдони, считавший, что театр должен реалистично отображать жизнь и быт людей. Его комедии «Трактирщица», «Слуга двух господ», «Хитрая вдова» принесли ему европейскую славу и популярны до сих пор, поскольку очень ярко отображают человеческие характеры.
Рис. \(4\). Карло Гольдони
В Англии огромной популярностью пользовались пьесы Ричарда Шеридана «Соперники», «Поездка в Скарборо», «Критик», которые ставились в лучших лондонских театрах. Его комедия «Школа злословия» при всей своей весёлости показала многие человеческие пороки — клевету, притворство и обман. При этом умер Шеридан в одиночестве и полной нищете.
Рис. \(5\). Ричард Шеридан
Таким образом, в \(XVII\)–\(XVIII\) веках произошёл небывалый расцвет театрального искусства, причём оно проникло в самые разные сферы жизни. Именно поэтому многие считают этот период «золотым веком театра».
Источники:
Рис. 1. Чтение Вольтера в салоне мадам Жофрен. Общественное достояние (дата обращения: 25.10.2022).
Рис. 2. Представление комедии дель арте. Общественное достояние (дата обращения: 25.10.2022).
Рис. 3. Карло Гоцци. Общественное достояние (дата обращения: 25.10.2022).
Рис. 4. Карло Гольдони. Почтовая марка. Общественное достояние (дата обращения: 25.10.2022).
Рис. 5. Ричард Шеридан. Общественное достояние (дата обращения: 25.10.2022).